Bruno Mertens

” style=”object-position:50% 0%” data-object-fit=”cover” data-object-position=”50% 0%” >
” style=”object-position:50% 0%” data-object-fit=”cover” data-object-position=”50% 0%” >

Curriculum Vitae

Bruno Mertens, geboren in 1968, woont en werkt in Wondelgem (Gent), België.
Hij volgde de opleidingen keramiek en grafiek aan de Academie voor Beeldende Kunst in Gent.
Nadien werkte hij met uiteenlopende materialen en technieken, waarbij keramiek momenteel een prominente plaats inneemt in zijn werk.

Bruno nam met succes deel aan verschillende keramiekwedstrijden. Zijn oeuvre omvat talrijke solo- en groepstentoonstellingen, zowel in binnen- als buitenland.

De recente tentoonstellingen omvatten twee solopresentaties: If Walls Could Speak bij KOVE in Antwerpen (2024) en Layers of Identity bij Parce Art Initiative in Gent (2023).

Daarnaast nam hij deel aan een reeks groepstentoonstellingen.
In 2025 was zijn werk te zien in onder meer het Karmelietenklooster in Gent, Noir de Noir in Oostende, de Watou Art Foundation en Galerie Adrienne D in Ieper.
In 2024 exposeerde hij in De Weverij in Evergem, Raam103 en Galerie Ap’art in Gent.
In 2023 nam hij deel aan tentoonstellingen bij Parce Art Initiative in Gent, de FIA Barcelona Art Fair en Noir de Noir in Oostende.

Inspiratie

Bruno Mertens laat zijn werk drijven op de esthetiek en de kracht van het kleine. Hij brengt talloze unieke keramische blokjes samen tot organische en conceptuele constellaties. Soms liggen de blokjes dicht opeen als een compacte massa, soms zijn ze luchtiger gegroepeerd, en af en toe rusten ze los op spijkers. Hierdoor kunnen ze verplaatst of verwijderd worden en blijft het geheel doelbewust openstaan voor verandering.

De afzonderlijke elementen creëren een ritme waarin het individuele niet verdwijnt, maar juist betekenis krijgt binnen de grotere structuur.
Er ontstaat dialoog en dynamiek tussen de elementen en een verhaal dat de toeschouwer zelf mag ontdekken. Thema’s zoals individualiteit versus collectiviteit, kracht en kwetsbaarheid en de veranderlijkheid van het bestaan komen in zijn werk in beeld.

Bruno is een inspirerende kunstenaar met oog voor het conceptuele, waarin licht en schaduw meebouwen aan de sculpturale expressie van zijn werk.

Techniek

Bruno kiest ervoor zijn keramiek minimaal te manipuleren en ongeglazuurd te presenteren, zodat de natuurlijke textuur en de pure uitstraling van de klei volledig tot hun recht komen.

Zijn recente werken ontstaan op een canvasdrager, waar gekleurde kleifragmenten zorgvuldig op het doek worden aangebracht. De wisselende lichtinval laat de schaduwen voortdurend verschuiven, waardoor ze een essentieel en levend onderdeel van het concept vormen.