Liliane Van Asselberghs

” style=”object-position:50% 0%” data-object-fit=”cover” data-object-position=”50% 0%” >
” style=”object-position:50% 0%” data-object-fit=”cover” data-object-position=”50% 0%” >

Curriculum Vitae

Liliane Van Asselberghs is een Belgische keramist die al sinds haar jeugd met klei werkt. Haar praktijk rust op een sterke ambachtelijke basis, gecombineerd met een uitgesproken onderzoekende houding. In haar werk reflecteert zij voortdurend op natuur, milieu en klimaatverandering, en op de manier waarop menselijk handelen het landschap vormgeeft en aantast.

Ze volgde een hogeschoolopleiding waarin ze zich naast grafiek ook verdiepte in keramiek en glaskunst. Die multidisciplinaire achtergrond voedt haar huidige praktijk, waarin materiaalonderzoek, ambacht en ecologische thematiek elkaar versterken. Sinds twee jaar werkt ze in een ruimer eigen atelier, wat haar toelaat om te experimenteren, te verdiepen en op grotere schaal te werken. Parallel aan haar autonome praktijk was ze jarenlang docent keramiek aan de Academie Ronse, waar ze haar kennis en liefde voor het materiaal doorgaf aan nieuwe generaties kunstenaars.

Inspiratie

Inhoudelijk onderzoekt Van Asselberghs ecologische kwetsbaarheid, klimaatverandering en geologische processen op twee schaalniveaus die voortdurend met elkaar in dialoog staan. Op microniveau verwijzen huid, barsten, structuren en afdrukken naar fragiele ecosystemen en natuurlijke patronen. Op macroniveau echoën landschappen, erosie, ijsmassa’s en verschuivende aardlagen. Haar werk illustreert niet, maar vormt een materiële reflectie op de delicate balans tussen mens en natuur.

Naast keramiek verkent ze de mogelijkheden van glas in combinatie met koperdraad en pigmenten. In deze experimentele praktijk past ze brei- en haaktechnieken toe, waarbij glas en draad tijdens het bakproces versmelten. Het vloeibare glas zoekt zijn weg door de mazen van het koperdraad, waardoor toeval, spanning en transparantie een actieve rol krijgen. Deze processen weerspiegelen bewust de onvoorspelbaarheid van natuurlijke krachten.

Techniek

Van Asselberghs werkt voornamelijk met vlasporselein, dat ze volledig via handopbouw vormgeeft. Ze gebruikt technieken zoals het werken met plakken en rollen klei, volle en holle volumes, knijptechniek, reliëf en gelaagde texturen. Textuur vormt een essentieel onderdeel van haar beeldtaal en ontstaat onder meer via afdrukken van linosnede en het gebruik van gevonden materialen met reliëf.

Elk werk doorloopt een tweevoudig stookproces: een eerste stook op 1100°C, gevolgd door een hoge stook op 1240°C. Ze kiest bewust voor een sober en minimaal kleurgebruik. Door kleur grotendeels weg te laten ontstaat een beeldtaal van stilte, traagheid en verstilling, waarin vorm en huid centraal staan. Haar sculpturen laten verschillende presentaties toe en functioneren zowel als staande objecten op sokkels als in de vorm van wandwerken